Nighthawks
1942 (120 Kb); Oil on canvas, 30 x 60 in; The Art Institute of Chicago

Pictura lui Hopper este una dintre cele mai importante ale artei americane, fiind un model iconic, de cotitura, in evolutia scolilor artistice de peste ocean catre modernism si o arta cu adevarat valoroasa si importanta in secolul XX.

Southern Gardens
1936 (220 Kb); Oil on paper, mounted on cardboard, 10 3/8 x 12 1/4 in; Collection Norman Granz, Geneva

Tthe most relevant works of Pablo Picasso are:

Picasso: Les Demoiselles d’Avignon, 1907 – Museum of Modern Art, New York

Read the full story

Muzeul Naţional de Artă 26. iunie 2008. (joi) – 31. martie 2009. (marţi)

Începând cu data de 26 iunie 2008, Cabinetul de Desene şi Gravuri al Muzeului Naţional de Artă al României prezintăexpoziţia temporară Estetica nudului, deschisă publicului până la finele lunii septembrie 2008 în cadrul Galeriei de Artă Românească Modernă, în sălile dedicate expunerii de arte grafice.

Expoziţia Estetica nudului grupează 38 de lucrări (desene şi gravuri) din repertoriul celor mai importanţi artişti  români din prima jumătate a secolului al XX-lea.

Complet ocultată în iconografia artei româneşti până la sfârşitul secolului al XIX, tema corpului nud, devine una din preocupările majore ale picturii şi sculpturii din secolul al XX-lea. „Nudul” realizat de Constantin Brâncuşi, poziţionat în centrul acestei expoziţii, constituie principala cheie de lectură a direcţiilor stilistice deschise de acesta în arta românească din secolul al XX-lea.

Desenele sculptoriţei Miliţa Petraşcu şi a întregului grup de avangardă: Max Herman Maxy, Marcel Iancu, Hans Mattis Teutsch, Corneliu Michăilescu fac un pandant expunerii pictorilor interbelici: Gheorghe Petraşcu, Theodor Pallady, Iosif Iser, Nicolae Tonitza. Alături de aceştia, desenele sculptorilor Dimitrie Paciurea, Ion Irimescu, George Apostu şi cel al pictorului Corneliu Baba completează istoricul abordării acestei teme în iconografia artei româneşti de secol XX.

Prin această expoziţie sunt deschise trei căi de lectură a artei româneşti moderne. Prima este cea istorică, acoperind aria cronologică cuprinsă între anii 1890 – 1958, direcţiile stilistice majore fiind prezentate în termeni comparativi. O a doua interpretare relevă preocuparea teoretică pentru statutul desenului ca operă autonomă în arta contemporană, în paralel cu cel al schiţei improvizate, al desenului neterminat. Cea de a treia este o lectură a vizualităţii moderne, în care construcţia imaginii are drept model realitatea construită ca „joc de oglinzi” şi nu ca încarnare a unui ideal absolut cum fusese cazul esteticilor premoderne.

Publicul va putea de asemenea să aprecieze lucrările prin intermediul unor vizite cu ghidaj gratuit. Acestea vor fi susţinute de organizatoarea expoziţiei, Petruţa Vlad, specialist al Muzeului Naţional de Artă al României. Vizitele se vor desfăşura în zilele de sâmbătă, 19 iulie şi 16 august 2008,de la orele 11.00. Participarea se face pe bază de programare la telefon: 314 81 19.

Charles-Édouard Jeanneret-Gris (1887-1965), cu pseudonimul Le Corbusier, este arhitectul cu cea mai mare influenta asupra arhitecturii sec. XX si deschizator de drumuri pentru arhitectura, urbanismul si designul secolului XXI.

De numele sau se leaga mari curente artistice din istoria moderna a cladirilor, Le Corbusier incapand prin a fi un reprezentant marcant al stilului Art Deco, si a determinat radical curente precum formalismul si functionalismul. De asemenea, numele sau este legat de constructia orasului Brazil, noua capitala a Braziliei, “orasul perfect” al arhitectilor prin geometrismul, modalitatea clara de grupare functionala a cartierelor, designul serviciilor publice.

Read the full story

Prima propunere la aceasta rubrica este “Castravetele” londonez, cladirea numita oficial 30 St. Mary Axe (sa, si mai oficial, Turnul Swiss Re) dar neoficial numita de englezi “Gherkin”. Arhitectul este Norman Foster iar functionalitatea este de cladire de birouri. Constructia a fost ridicata in anii 2000-2004.

Read the full story